Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.
Belgijski artysta Harold Ancart w swojej nowej, bogatej kolekcji prac zamienia wciągający krajobraz drzew, gór i mórz w medytację nad samym malarstwem.
Ancart często maluje tematy, które w naturalny sposób zachęcają do kontemplacji, takie jak horyzont, chmury, kwiaty, płomienie i góry lodowe, subtelnie podkreślając kwestię zmian klimatycznych. Jego najnowsza praca oddaje doświadczenie krajobrazu widzianego w ruchu lub z daleka: drzewa rozmyte podczas jazdy samochodem, odległe atramentowo czarne morze, sugestywne marsjańskie pasmo górskie. Przywołując Rena Magritte'a, Egona Schielego, Gustava Klimta i Pieta Mondriana, którzy podchodzili do tej tematyki na różne sposoby, Ancart zaciera formę i kolor, postać i ziemię oraz figurację i abstrakcję.
Reprodukowane tutaj we wspaniałych rozkładówkach, dwa wielopanelowe płótna sytuują widza między krajobrazem górskim a krajobrazem morskim, oba monumentalne w skali. Ancart dzieli pejzaż morski ostrą linią horyzontu, oddzielającą niebo od oceanu. Podobnie jak inne porównywalne motywy w twórczości artysty, zachmurzone niebo w żywych kolorach funkcjonuje w antropomorficzny sposób, nawiązując do nieskończonych możliwości i osobowości form organicznych.
Zawierający wywiad z artystą przeprowadzony przez Boba Nickasa, katalog oferuje wgląd w szczere refleksje Ancarta na temat malarstwa, pisania, natury i nie tylko. Publikacja zawiera również nowy esej autorstwa Laury McLean-Ferris. Zebrane razem prace w Traveling Light medytują nad ekspansywnymi możliwościami malarstwa.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)