Ocena:
Książka charakteryzuje się atrakcyjną wizualnie i wciągającą pracą, która zachęca do kreatywności poprzez ćwiczenia. Podczas gdy wielu czytelników docenia jej zabawne podejście do projektowania, inni uważają, że może być zbyt uproszczona dla poważnych projektantów i brakuje jej głębi w treściach instruktażowych.
Zalety:Oszałamiający wizualnie projekt, angażujące ćwiczenia, które promują kreatywność, odpowiednie dla początkujących i młodszych odbiorców, zabawny format książki, dobrej jakości materiały.
Wady:Postrzegana jako zbyt podstawowa dla profesjonalistów, brak dogłębnych strategii projektowych, może nie spełniać oczekiwań osób szukających poważnego odniesienia do projektowania, niektóre ćwiczenia mogą wydawać się dziecinne.
(na podstawie 21 opinii czytelników)
Graphic Design Play Book: An Exploration of Visual Thinking (Logo, Typography, Website, Poster, Web, and Creative Design)
„Naprawdę coś, co jest po prostu piękną, zgrabną i bardzo przyjemną małą publikacją” - CreativeBoom.
Graphic Design Play Book zawiera różnorodne łamigłówki i wyzwania, zapewniając zabawny i interaktywny sposób dla młodych myślicieli wizualnych, aby zaangażować się w świat projektowania graficznego - Eye.
Zrozum, jak działa projektowanie graficzne i rozwijaj swoją wrażliwość wizualną poprzez łamigłówki i ćwiczenia.
Zabawne i bardzo oryginalne wprowadzenie do projektowania graficznego, Graphic Design Play Book wykorzystuje łamigłówki i wyzwania wizualne, aby zademonstrować, jak działa typografia, oznakowanie, projektowanie logo, plakaty i branding.
Poprzez serię gier i ćwiczeń, w tym dostrzeganie różnic, dopasowywanie gier, rysowanie i kropkowanie, czytelnicy są wprowadzani w koncepcje i techniki graficzne w angażujący i interaktywny sposób. Dalsze wyjaśnienia i informacje są dostarczane przez strony z rozwiązaniami i słowniczek, a sekcja na luźnych kartkach zawiera naklejki, wycinane szablony i kolorowy papier, aby pomóc czytelnikom w ukończeniu ćwiczeń.
Ilustrowana krojami pisma, projektami plakatów i piktogramami autorstwa wybitnych projektantów, w tym Otla Aichera, Pierre'a Di Sciullo, Otto Neuratha i Gerda Arntza, książka spodoba się zarówno projektantom graficznym, jak i każdemu, kto chce dowiedzieć się więcej o komunikacji wizualnej.
Fragment książki:
Na ile sposobów można powiedzieć „cześć”? Prawdopodobnie miliard. I z pewnością jest tyle samo sposobów na napisanie go. KAPITALIKAMI i z wykrzyknikiem A może ze znakiem zapytania? A może z obydwoma? Jako małe czarne słowo na środku białej strony; lub z dużymi, wielokolorowymi, tańczącymi literami; a może z prostym kształtem lub obrazem.
Bycie zainteresowanym projektowaniem graficznym oznacza przyglądanie się i rozumienie otaczającego nas świata. I bycie świadomym mnogości znaków, które kształtują nasze codzienne życie dzień po dniu i nadają mu znaczenie - niezależnie od tego, czy jest to znak stopu, paczka płatków kukurydzianych, psychodeliczna okładka albumu, uwodzicielski nagłówek na okładce magazynu, bardziej subtelna typografia strony w powieści, migający znak apteki czy napisy końcowe filmu science fiction.
Myślenie o tej mnogości znaków doprowadziło nas do stworzenia tego wprowadzenia do projektowania graficznego jako zbioru sygnałów nawigacyjnych i punktów odniesienia - jako zestawu narzędzi do odkrywania i uczenia się w prosty i intuicyjny sposób poprzez zabawę, samodzielnie lub z innymi, niezależnie od tego, czy jesteś dzieckiem, czy dorosłym. Są to eksperymenty, seria sugestii, bez dobrych lub złych odpowiedzi.
Cztery sekcje tej książki - typografia, plakaty, znaki, tożsamość - są zaproszeniem do zanurzenia się, eksploracji i pozwolenia swoim oczom i dłoniom zabrać cię w odkrywczą podróż - Sophie Cure i Aur lien Farina.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)