Globalne spojrzenie na cenzurę teatralną

Oryginalny tytuł:

Global Insights on Theatre Censorship

Zawartość książki:

Teatr zawsze podlegał szerokiemu zakresowi kontroli społecznej, politycznej, moralnej i doktrynalnej, a władze i grupy społeczne nakładały ograniczenia na scenariusze, miejsca, inscenizacje, grę aktorską i odbiór. Skupiając się na szeregu krajów i reżimów politycznych, książka ta analizuje wiele form, jakie cenzura teatralna przyjęła w XX wieku i nadal przyjmuje w XXI wieku, argumentując, że pozostaje ona żywą kwestią we współczesnym świecie.

Książka ponownie analizuje założenia dotyczące zakazu i kontroli państwowej oraz oferuje bardziej złożone odczytanie cenzury teatralnej jako kontinuum, począwszy od nieświadomej autocenzury wbudowanej w struktury społeczne i praktyki dyskursywne, poprzez biurokratyczne regulacje lub nieoficjalny wpływ, aż po zatrzymanie i przemoc fizyczną. Międzynarodowy zespół autorów oferuje pouczający zestaw studiów przypadków opartych zarówno na nowych badaniach archiwalnych, jak i doświadczeniach z pierwszej ręki dramaturgów i reżyserów, obejmujących cenzurę teatralną w takich obszarach jak Hiszpania, Portugalia, Brazylia, Polska, Niemcy Wschodnie, Nepal, Zimbabwe, USA, Irlandia i Wielka Brytania.

Skupiając się na prawicowych dyktaturach, postkolonialnych reżimach, systemach komunistycznych i zachodnich demokracjach, eseje analizują metody i dyskursy cenzury, identyfikują wielu zaangażowanych agentów, badają reakcje twórców teatralnych i pokazują, jak każdy przykład ujawnia ważne cechy swojego kontekstu politycznego i kulturowego. Poszerzając wiedzę na temat natury i skutków cenzury, niniejszy tom potwierdza siłę teatru do kwestionowania autoryzowanych dyskursów i stanowi aktualny wkład w debaty na temat wolności wypowiedzi poprzez spektakl.