Ocena:

Książka zapewnia kompleksowy przegląd włoskiego ruchu futuryzmu, podkreślając jego historię, kluczowych artystów i ich dzieła. Podczas gdy niektórzy czytelnicy doceniają książkę za jej wartość edukacyjną, ilustracje i dokładność, inni wyrażają niezadowolenie, powołując się na problemy z głębokością treści i opóźnieniami w wysyłce.
Zalety:⬤ Informacyjny przegląd włoskiego futuryzmu
⬤ obejmuje różnorodnych artystów i dzieła sztuki
⬤ dobrze zilustrowany fotografiami
⬤ poprawia zrozumienie wpływu ruchu
⬤ dobre wprowadzenie do tematu.
⬤ Niektórym czytelnikom brakowało głębi
⬤ kilku uznało, że nie jest to świetna reprezentacja futuryzmu
⬤ opóźnienia w wysyłce były powodem do niepokoju dla co najmniej jednego klienta.
(na podstawie 6 opinii czytelników)
Futurism
Futuryzm został założony w 1909 roku przez Filippo Tommaso Marinettiego, wraz z malarzami Giacomo Ballą, Umberto Boccionim, Carlo Carrem i Gino Severinim, a jego najcenniejszymi motywami były ruch i maszyny. Wraz z malarzami, rzeźbiarzami, projektantami, architektami i pisarzami, grupa dążyła do podporządkowania zakurzonego establishmentu nowej erze eleganckiej, silnej, oczyszczonej nowoczesności.
Miejsce futuryzmu w historii sztuki jest równie ambiwalentne, co ważne. Ruch ten był pionierem rewolucyjnych metod przekazywania ruchu, światła i prędkości, ale wywołał kontrowersje z powodu gloryfikacji wojny i faszystowskiej polityki. Ich szalone, niemal wściekłe płótna są równie niezwykłe ze względu na agresję macho, jak i radykalne eksperymenty z pociągnięciami pędzla, fakturą i kolorem w dążeniu do zarejestrowania obiektu poruszającego się w przestrzeni.
Dzięki kluczowym przykładom z płodnego dorobku futurystów i czołowych praktyków, ta książka przedstawia ruch, który pluł jadem na wszystkie -izmy z przeszłości, a czyniąc to, stworzył własny -izm.
O serii.
Powstała w 1985 roku seria Basic Art Series stała się najlepiej sprzedającą się kolekcją książek o sztuce, jaką kiedykolwiek opublikowano. Każda książka z serii Basic Art History wydawnictwa TASCHEN zawiera:
Około 100 kolorowych ilustracji z objaśniającymi podpisami.
Szczegółowe, ilustrowane wprowadzenie.
Wybór najważniejszych dzieł epoki, każde przedstawione na dwustronicowej rozkładówce z całostronicowym obrazem i towarzyszącą mu interpretacją, a także portretem i krótką biografią artysty.