Film awangardowy: Formy, tematy i pasje

Opinie czytelników

Książka Michaela O'Praya stanowi solidne wprowadzenie do filmu awangardowego, oferując przystępny przegląd jego historii i kluczowych postaci, a jednocześnie jest szczególnie przydatna dla studentów i instruktorów w środowisku akademickim. Służy jako świetny punkt wyjścia dla tych, którzy są nowicjuszami w temacie, choć może być zbyt obszerna i pozbawiona głębi dla zaawansowanych czytelników.

Przystępny i czytelny, odpowiedni dla początkujących i studentów filmowych, zapewnia historyczny przegląd kina awangardowego, szczególnie przydatny dla instruktorów kursów licencjackich.

Może być zbyt obszerna i pozbawiona szczegółów, nieodpowiednia dla tych, którzy szukają bardziej dogłębnej analizy, a niektórzy czytelnicy mogą uznać ją za wymagającą materiałów uzupełniających w celu głębszego zrozumienia.

(na podstawie 3 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Avant-Garde Film: Forms, Themes and Passions

Zawartość książki:

Film awangardowy: Forms, Themes and Passions bada różnorodność zagadnień i praktyk, które składały się na długą historię filmu awangardowego na poziomie odpowiednim dla studiów licencjackich.

Obejmuje rozwój eksperymentalnej twórczości filmowej od modernistycznej eksplozji w latach dwudziestych XX wieku w Europie, poprzez radzieckie eksperymenty filmowe, amerykańskie kino undergroundowe i francuską Nową Falę, strukturalizm i współczesne prace galeryjne młodych brytyjskich artystów. Poprzez dogłębne studia przypadków książka wprowadza studentów nie tylko w historię awangardy, ale także w różnorodne podejścia analityczne do samych filmów - od abstrakcji (Richter, Ruttmann) po surrealistyczne wizje (Bunuel, Wyn Evans), podziemną subwersję (Jack Smith, Warhol) po eksperymentalną narrację (Deren i Antonioni).