Farber on Film: The Complete Film Writings of Manny Farber: A Library of America Special Publication

Opinie czytelników

Zbiór tekstów filmowych Manny'ego Farbera jest zarówno chwalony, jak i krytykowany przez czytelników, podkreślając jego wyjątkową perspektywę jako krytyka filmowego. Podczas gdy wielu podziwia jego wnikliwe i wymagające recenzje, niektórzy wyrażają rozczarowanie jego stylem pisania i dostrzegają błędy w edycji i prezentacji książki.

⬤ Wszechstronny zbiór prac Farbera, ukazujący jego ewolucję jako krytyka i jego oko do szczegółów w produkcji filmowej.
⬤ Oferuje unikalne podejście do krytyki filmowej, zachęcając czytelników do przewartościowania swojego rozumienia kina.
⬤ Użycie przez Farbera humoru i sardonicznego komentarza jest doceniane przez wielu, z zapadającymi w pamięć krytykami, które rezonują z czytelnikami.
⬤ Cenna dla miłośników kina i osób zainteresowanych dogłębną, artystyczną analizą filmów.

⬤ Odnotowano liczne błędy redakcyjne i pominięcia, budzące obawy co do jakości kompilacji.
⬤ Niektórzy czytelnicy uznali prozę Farbera za nużącą i nieuporządkowaną, co prowadziło do uczucia znudzenia podczas lektury.
⬤ Krytycy wskazywali, że lekceważące podejście Farbera do kina popularnego może zrazić czytelników, którzy preferują bardziej mainstreamowe filmy.
⬤ Fizyczny format książki spotkał się z krytyką, ponieważ nie spełniał oczekiwań typowych dla Library of America.

(na podstawie 13 opinii czytelników)

Zawartość książki:

Oszałamiająca prezentacja najlepszych tekstów krytyka filmowego Manny'ego Farbera na temat klasycznych filmów i tytanów kina, od Martina Scorsese po Wernera Herzoga.

Manny Farber (1917-2008) był wyjątkową postacią wśród amerykańskich krytyków filmowych. Mistrz tego, co nazywał "sztuką termitów" (skoncentrowana, często ekscentryczna wirtuozeria w przeciwieństwie do monumentalności białych słoni), mistrz jedynego w swoim rodzaju stylu prozy, którego jazzowe frazowanie i żarliwe zwroty akcji sprawiały, że każda recenzja była przygodą, od dawna był szanowany przez swoich rówieśników. Susan Sontag nazwała go "najżywszym, najmądrzejszym i najbardziej oryginalnym krytykiem filmowym, jakiego kiedykolwiek wyprodukował ten kraj"; dla Petera Bogdanovicha był "ostry jak brzytwa w swoich spostrzeżeniach i nigdy nie mniej niż genialny jako pisarz".

Farber był wczesnym odkrywcą wielu filmowców uznanych później za amerykańskich mistrzów: Val Lewton, Preston Sturges, Samuel Fuller, Raoul Walsh, Anthony Mann. Sam będąc niezwykle utalentowanym malarzem, wniósł do swojego pisarstwa artystyczne oko do tego, co dzieje się na ekranie. Ostrożny wobec każdego filmowca, bez względu na to, jak marginalny lub niedoceniany, który "robił sztukę na złamanie karku i nie dbał o to, co z tego wyniknie", był bezkompromisowy w swojej pogardzie dla pretensjonalności i modności, dla, jak to ujął, reżyserów, którzy "przypinają widza do ściany i walą go mokrymi ręcznikami artyzmu i znaczenia".

Ekscytacja jego krytyki ma jednak mniej wspólnego z jego szczególnymi upodobaniami i antypatiami niż z jakością uwagi, jaką poświęcał każdemu filmowi w miarę jego rozwoju, "łańcuchom relacji i intymnej wiedzy" w jego rzeczywistości z chwili na chwilę. Aby opisać tę wiedzę, stworzył prozę, która, według słów Roberta Polito, pozwala na "dziwactwa, zamieszanie, kryzysy, sprzeczności, ślepe zaułki, wiele alternatyw i rozbieżne perspektywy". Rezultatem są eseje krytyczne, które same w sobie są dziełami sztuki.

Farber on Film po raz pierwszy zbiera ten niezwykły dorobek w całości, od jego wczesnych i wcześniej niezebranych cotygodniowych recenzji dla The New Republic i The Nation po jego błyskotliwe późniejsze eseje (niektóre napisane we współpracy z żoną Patricią Patterson) na temat Godarda, Fassbindera, Herzoga, Scorsese, Altmana i innych. Opatrzona wstępem redaktora Roberta Polito, który szczegółowo analizuje etapy kariery Farbera i jego trwałe znaczenie jako pisarza i myśliciela, Farber on Film to przełomowy tom, który stanie się klasykiem amerykańskiej krytyki.