Fabryka kultury: Architektura i muzeum sztuki współczesnej

Oryginalny tytuł:

The Culture Factory: Architecture and the Contemporary Art Museum

Zawartość książki:

Ta książka bada kluczowe pola bitew w projektowaniu muzeum sztuki współczesnej, opisując przecięcie sztuki, estetyki i polityki na najwyższych szczeblach, a także zaangażowanie państw, miast i zamożnych osób w wystawianie sztuki. Opisuje budowanie muzeów jako projekcję władzy politycznej, ale także jako pragnienie zdobycia władzy.

Powszechnie zakłada się, że współczesne muzeum sztuki stało się coraz bardziej spektakularne, a miejsce sztuki w nim coraz bardziej podrzędne. Ta książka dowodzi, że tendencja do spektaklu współistnieje z inną, równie silną tendencją, do tworzenia muzeów sztuki, które celebrują proces artystyczny, zazwyczaj próbując odtworzyć atmosferę pracowni artysty.

Stymulujący tekst Richarda J. Williamsa zawiera wiele historycznych przykładów ilustrujących, jak dotarliśmy do miejsca, w którym jesteśmy teraz, od Centre Pompidou w Paryżu, przez muzea Guggenheima w Nowym Jorku i Bilbao, londyńską Tate Modern, prace Oscara Niemeyera w Brazylii i poza nią, po 798 Art District w Pekinie.