Esej filmowy: Dialog, polityka, utopia

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.

Oryginalny tytuł:

The Essay Film: Dialogue, Politics, Utopia

Zawartość książki:

Wraz z rosnącą obecnością w stale ewoluującym środowisku medialnym, esej filmowy jako forma wizualna stawia nowe pytania o konstrukcję podmiotu, jego relacje ze światem i estetyczne możliwości kina.

W niniejszym tomie autorzy specjalizujący się w różnych kinach narodowych (kubańskim, francuskim, niemieckim, izraelskim, włoskim, libańskim, polskim, rosyjskim, amerykańskim) i podejściach krytycznych (historycznym, estetycznym, postkolonialnym, feministycznym, filozoficznym) badają film eseistyczny i jego konsekwencje dla teorii kina, jednocześnie budując i kwestionując istniejące teorie. Przyjmując jako zasadę przewodnią dialogiczną, płynną naturę formy eseju, tom bada potencjał eseistyki do kwestionowania, badania i refleksji nad wszystkimi formami kina - filmem fabularnym, kinem popularnym, dokumentem, instalacją wideo i esejem cyfrowym.

Uwzględniono szeroką gamę filmowców, od Dzigi Vertova ( Człowiek z kamerą filmową, 1928), Chrisa Markera ( Opis walki, 1960), Nicolasa Guillena Landriana ( Coffea Arabiga, 1968), Piera Paolo Pasoliniego ( Zapiski do afrykańskiej Orestei, 1969), Chantal Akerman ("News from Home", 1976) i Jean-Luc Godard ("Notre musique", 2004) po Nanniego Morettiego ("Palombella Rossa", 1989), Mohammeda Soueida ("Wojna domowa", 2002), Claire Denis ("L'Intrus", 2004) i Terrence'a Malicka ("Drzewo życia", 2011). Tom dowodzi, że eseistyka w filmie - jako proces, jako doświadczenie, jako eksperyment - otwiera drogę do kluczowych kwestii, przed którymi stoi jednostka w relacji ze zbiorowością, ale może również prowadzić do własnej subwersji, jako forma dialektycznej myśli, która grawituje w kierunku kryzysu.