Ellington Uptown: Duke Ellington, James P. Johnson i narodziny jazzu koncertowego

Opinie czytelników

Książka bada muzyczne i społeczne wpływy stojące za twórczością Jamesa P. Johnsona i Duke'a Ellingtona, oferując dogłębne analizy ich kompozycji i kontekst historyczny.

Dogłębne badania, podkreślenie zaniedbanych dzieł Johnsona, doskonałe przedstawienie życia i środowiska muzyków, dobrze skonstruowana analiza ich muzyki i nadzieja na zwiększone zainteresowanie ze strony orkiestr.

Recenzje nie wspominają o znaczących wadach, ale można wywnioskować, że dzieła Johnsona, które są historycznie zaniedbane, mogą być postrzegane jako minus.

(na podstawie 1 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Ellington Uptown: Duke Ellington, James P. Johnson, & the Birth of Concert Jazz

Zawartość książki:

Historia wkładu Afroamerykanów w modę na jazz symfoniczny w latach dwudziestych i czterdziestych XX wieku.

We wczesnych dekadach XX wieku jazz symfoniczny obejmował ekspansywną rodzinę muzyki, która naśladowała, paralelizowała i przecinała tradycję jazzową. Choć obecnie w dużej mierze zapomniany, jazz symfoniczny był zarówno tradycją muzyki popularnej, jak i repertuarem hybrydowych utworów koncertowych, z których oba cieszyły się lekko lekceważącym krzyżowaniem muzyki białej i czarnej oraz wysokiej i niskiej. Podczas gdy korzenie jazzu symfonicznego sięgają pewnych czarnych orkiestr ragtime'owych z lat młodzieńczych, idiom ten dojrzał w muzyce białych zespołów tanecznych z lat dwudziestych.

Poprzez dokładne zbadanie muzyki Duke'a Ellingtona i Jamesa P. Johnsona, Ellington Uptown odkrywa kompozycje, które zwykle wpadały w szczeliny między muzyką koncertową, jazzem i muzyką popularną. Umieszcza również utwory koncertowe tych dwóch ikonicznych postaci w kontekście poprzez badanie zarówno pokrewnych kompozycji czarnych i białych rówieśników, jak i aranżacji w stylu jazzu symfonicznego z różnych wczesnych filmów dźwiękowych, musicali na Broadwayu, pokazów nocnych klubów Harlemu i wybranych międzywojennych programów radiowych.

Zarówno Ellington, jak i Johnson byli częścią zwartej społeczności kilku pokoleń muzyków z Harlemu. Starsze postacie, takie jak Will Marion Cook, Will Vodery, W. C. Handy i James Reese Europe były pokoleniem czarnoskórych muzyków, którzy początkowo przełamali bariery rasowe nowojorskiej rozrywki w pierwszych dwóch dekadach wieku. W latach dwudziestych Cook, Vodery i Handy stali się mentorami dla młodszych muzyków z Harlemu. To pokoleniowe połączenie jest kluczem do zrozumienia ambicji Johnsona i Ellingtona, by wykorzystać sukces białej branży rozrywkowej Harlemu jako trampolinę do ustanowienia czarnej tradycji muzyki koncertowej opartej na harlemskim jazzie i muzyce popularnej.

John Howland jest asystentem profesora muzyki na Uniwersytecie Rutgers oraz współzałożycielem i obecnym redaktorem naczelnym czasopisma Jazz Perspectives. Praca ta była wspierana przez kilka prestiżowych nagród, w tym Lloyd Hibberd Publication Endowment Fund Amerykańskiego Towarzystwa Muzykologicznego.

".