Ocena:
Książka jest atrakcyjną wizualnie eksploracją łatwego słuchania i nastrojowej muzyki od późnych lat 60. do połowy lat 70. XX wieku, prezentując mieszankę nostalgii i naukowego wglądu. Służy zarówno jako książka na stolik kawowy, jak i przewodnik dla osób zainteresowanych tym wyjątkowym gatunkiem. Podczas gdy wielu czytelników docenia bogate ilustracje i rzeczowe komentarze, niektórzy uważają, że brakuje jej głębi.
Zalety:⬤ Bogato ilustrowana wspaniałymi zdjęciami nastrojowych albumów muzyki rockowej.
⬤ Naukowa, ale przyjemna, służąca zarówno jako odniesienie, jak i książka na stolik kawowy.
⬤ Oddaje wyjątkowość gatunku easy listening, stanowiąc kontrapunkt dla muzyki rockowej.
⬤ Zachęca do odkrywania mniej znanych albumów i artystów.
⬤ Zabawna i wciągająca dla fanów muzyki psychodelicznej i easy listening.
⬤ Uważana za dość cienką i pozbawioną głębi (około cala grubości).
⬤ Niektórzy czytelnicy mogą uznać ją za zbyt lekką i niewystarczającą do poważnego studiowania.
⬤ Ograniczony zasięg może pominąć niektórych artystów, którzy zdaniem fanów powinni zostać uwzględnieni.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
Easy Listening Acid Trip: An Elevator Ride Through Sixties Psychedelic Pop
W swojej uznanej książce Elevator Music: A Surreal History of Muzak, Easy-Listening, and Other Moodsong, autor Joseph Lanza badał zakazane piękno i społeczne znaczenie tej skądinąd unikanej kategorii muzycznej. Teraz, w Easy-Listening Acid Trip, przesuwa granice dalej, przenosząc swój temat do odmiennych stanów, pokazując, jak psychodeliczny pop (w przeciwieństwie do zgrzytających w uszach dżemów "acid rocka") oferował inne światy i dziwne dźwięki, które zabierały słuchaczy w zakrzywiającą umysł podróż w czasie do wodewilu, Tin Pan Alley, British Music Hall i tradycji melodycznych, które sprawiły, że piosenki stały się hitami, zanim urodziła się twoja babcia. Te wpływy z kolei zainspirowały wielu łatwych do słuchania aranżerów i dyrygentów do reinterpretacji piosenek w instrumentalne cuda, które często były równie (jeśli nie bardziej) surrealistyczne.
Easy-Listening Acid Trip zabiera czytelników w podróż, która obejmuje nawiedzającą wersję "Strawberry Fields Forever" Beatlesów w wykonaniu Hollyridge Strings, bujną interpretację "San Francisco (Be Sure to Wear Flowers in Your Hair)" Scotta McKenziego w wykonaniu Paula Mauriata oraz barokowo-popowy hołd Mariano and the Unbelievables dla "Green Tambourine" Lemon Pipers. Książka zawiera również liczne anegdoty, takie jak to, jak szybko po tym, jak Strawberry Alarm Clock wydał swój przebój "Incense and Peppermints" z 1967 roku, Muzak nagrał instrumentalną wersję Charlesa Greana i jego orkiestry, która zachowała gitarę elektryczną, ale ponownie ubarwiła melodię harfami, rogami, fletami, tamburynem i innymi efektami dla biur, restauracji, supermarketów i oczywiście wind.
Zagłębiając się w piosenki wraz z międzynarodową listą kompozytorów, aranżerów i dyrygentów, którzy je nagrali, Easy-Listening Acid Trip celebruje trippy paradoks łączący psychodelię z łatwym słuchaniem: świat, w którym Beatlesi spotykają się z The Percy Faith Strings, gdzie Donovan spotyka Davida Rose'a i jego orkiestrę, i gdzie inni ulubieńcy flower-power-popu stapiają się z takimi jak Ferrante i Teicher, Lawrence Welk i Mystic Moods Orchestra.