Dzika przyroda w sztuce amerykańskiej: Arcydzieła z Narodowego Muzeum Sztuki Dzikiej Przyrody

Opinie czytelników

Książka „A Wild Life, Wildlife, and Building a New Nation as Told in Western American Art” oferuje bogato ilustrowaną narrację o naturalnym zachodzie i otaczającej go historii kultury, przedstawiając dziką przyrodę, krajobrazy oraz życie rdzennych Amerykanów i osadników poprzez piękną sztukę.

Książka jest chwalona za kompleksowe spojrzenie na naturalny zachód i oszałamiającą jakość dzieł sztuki, które urzekają czytelników i wzmacniają opowiadanie historii regionu.

W recenzjach nie wspomniano o żadnych konkretnych wadach, ale można wywnioskować, że ci, którzy szukają ciężkiej eksploracji tekstu, mogą uznać skupienie się na sztuce za mniej pouczające.

(na podstawie 3 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Wildlife in American Art: Masterworks from the National Museum of Wildlife Art

Zawartość książki:

Pierwsi europejscy artyści-przyrodnicy, którzy odwiedzili Amerykę Północną w XVIII i XIX wieku, byli zachwyceni nie tylko zróżnicowanym ukształtowaniem terenu kontynentu, ale także napotkanymi zwierzętami: ogromnymi stadami bizonów, majestatycznymi jeleniami rogatymi, oszałamiającą różnorodnością ptaków. Najwcześniejsze szkice przedstawiające tę faunę zapoczątkowały niezwykłą tradycję dzikiej przyrody w sztuce amerykańskiej, tradycję, która ewoluowała wraz ze Stanami Zjednoczonymi jako narodem i nadal kwitnie.

Przez ponad dwie dekady Narodowe Muzeum Sztuki Dzikiej Przyrody w Jackson w stanie Wyoming uhonorowało i podtrzymało tę tradycję, gromadząc najbardziej wszechstronną kolekcję obrazów i rzeźb przedstawiających północnoamerykańską dziką przyrodę na świecie. Wildlife in American Art po raz pierwszy prezentuje obfite zbiory muzeum, przedstawia historię tego trwałego tematu w sztuce amerykańskiej i bada ewoluujące relacje między Amerykanami a zasobami naturalnymi tego kontynentu.

Bardziej niż katalog muzealny, tom ten oferuje opisy poszczególnych artystów w kolekcji, a także dogłębne, pouczające eseje o tym, co środowisko naturalne oznaczało dla Amerykanów na przestrzeni czasu - nieokiełznana dzicz, wzniosłe stworzenie, niekończące się zasoby, zagrożone siedlisko. Autor i historyk sztuki Adam Duncan Harris opisuje również, w jaki sposób te znaczenia odgrywały się w malarstwie i rzeźbie na przestrzeni ostatnich dwóch stuleci. Ponad 125 pełnokolorowych ilustracji podkreśla cały zakres kolekcji muzeum, od zachodniej dziczy George'a Catlina po pustynny dramat Georgii O'Keeffe. Znajdują się tu również eleganckie ptasie kamienie wyrzeźbione przez starożytnych Amerykanów, wykwintne ptasie dzieła Johna Jamesa Audubona, epickie westernowe sceny Alberta Bierstadta, idealistyczne obrazy dziewiczej dziczy Carla Rungiusa oraz nowoczesne ujęcia tematu autorstwa Andy'ego Warhola, Paula Manshipa i Roberta Kuhna.

Zbierając i porównując dzieła o niezrównanym pięknie i majestacie, ten tom poświęca najważniejszemu tematowi w sztuce amerykańskiej uwagę, na którą od dawna zasługuje.