Ocena:
Książka jest wysoko ceniona jako kompleksowe i fascynujące źródło wiedzy na temat XX-wiecznego wzornictwa, odpowiednie zarówno dla entuzjastów, jak i profesjonalistów w tej dziedzinie. Jednak kilka recenzji wspomina o problemach ze stanem książki w momencie dostawy, takich jak uszkodzenie okładki i ślady wcześniejszego użytkowania.
Zalety:Książka jest opisywana jako szczegółowa, interesująca i niezbędna dla miłośników designu, zawierająca wysokiej jakości ilustracje i obejmująca zarówno znanych, jak i mniej znanych projektantów. Jest ona uważana za dobry stosunek jakości do ceny i jest polecana zarówno do użytku osobistego, jak i na prezent.
Wady:Wielu recenzentów doświadczyło problemów związanych z dostarczeniem książki w złym stanie, z uszkodzonymi okładkami i śladami zużycia. Istnieją obawy, że opakowanie nie chroni odpowiednio książki podczas wysyłki.
(na podstawie 27 opinii czytelników)
U progu XXI wieku widzimy wyraźnie, że poprzednie stulecie naznaczone było doniosłymi zmianami w dziedzinie designu.
Estetyka wkroczyła do codziennego życia z często oszałamiającymi rezultatami. Nasze domy i miejsca pracy zamieniły się w prawdziwe galerie stylu i innowacji.
Od mebli po grafikę, to wszystko jest tutaj - dzieło artystów, którzy ukształtowali i stworzyli na nowo współczesny świat przy użyciu oszałamiającej różnorodności materiałów. Od organicznych po geometryczne, od Art Deco po Pop i High-Tech, ta książka zawiera wszystkie wielkie nazwiska - Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles i Ray Eames, by wymienić tylko kilka. Ta niezbędna książka to kompleksowa podróż przez kształty i kolory, formy i funkcje historii designu w XX wieku.
A-Z projektantów i szkół designu, który buduje kompletny obraz współczesnego życia. Bogato ilustrowana, to design w najpełniejszym tego słowa znaczeniu.
