Ocena:

Książka oferuje wnikliwą eksplorację skrzyżowania technologii cyfrowej z branżą modową. Jest chwalona za bogatą treść, piękne ilustracje i uporządkowaną strukturę, dzięki czemu jest odpowiednia zarówno dla nowicjuszy, jak i doświadczonych osób w tej dziedzinie. Niektórzy czytelnicy uważają jednak, że niektóre techniki zawarte w książce są skomplikowane, co wskazuje na potencjalne wyzwanie dla osób mniej zaznajomionych z koncepcjami projektowymi.
Zalety:⬤ Unikalny wgląd w cyfrową sferę mody i tekstyliów
⬤ bogata i pouczająca treść obejmująca różne epoki
⬤ niesamowite ilustracje
⬤ dobrze zorganizowane według projektantów
⬤ przejrzysty tekst, który angażuje czytelnika
⬤ przemyślane wyjaśnienia prac artystów / projektantów
⬤ kompleksowa publikacja na temat wpływu informatyki na modę
⬤ piękny artefakt do kolekcji
⬤ polecany studentom projektowania mody.
Niektóre techniki i koncepcje mogą być złożone i trudne, szczególnie dla początkujących; przeznaczone raczej dla projektantów i entuzjastów niż zwykłych czytelników.
(na podstawie 7 opinii czytelników)
Digital Visions for Fashion + Textiles: Made in Code
Wynalezienie krosna żakardowego w XVIII-wiecznej Francji utorowało drogę informatyce i rewolucyjnym zmianom. Od swoich początków z kartami dziurkowanymi, kod ewoluował, aby zdefiniować i umożliwić nowe metody projektowania, tworzenia, wizualizacji, produkcji i komunikacji, osiągając wcześniej niewyobrażalne.
Digital Visions for Fashion + Textiles: Made in Code rozważa, w jaki sposób komputery na nowo wymyśliły obraz, materiał i procesy strukturalne, podkreślając nowe możliwości 2D, 3D i interaktywne. Pionierskie zmiany w praktyce rozwinęły się dzięki hybrydowej współpracy technicznej i twórczej. Cyfrowe i analogowe fuzje definiują nowe konteksty dla innowacyjnego wytwarzania powierzchni, produktów i środowisk.
Dwudziestu dwóch najbardziej myślących przyszłościowo praktyków, uznanych i wschodzących, którzy przyjęli rozwijające się technologie cyfrowe, zostało wyszczególnionych. Są wśród nich znane nazwiska, takie jak Hussein Chalayan, Prada i Issey Miyake, pionierzy (Vibeke Riisberg, Peter Struycken) i bardziej niezależne, awangardowe jednostki (Iris van Herpen, Casey Reas, Tom Gallant). Ta wyjątkowa i bogato ilustrowana książka, wraz z sekcją referencyjną i informacjami bibliograficznymi, jest doskonałym źródłem inspiracji dla projektantów, studentów, profesjonalistów z branży i każdego, kto szuka eksploracji tego, jak technologia komputerowa twórczo przeniknęła do mody, tekstyliów i powiązanych sektorów cyfrowych.
⬤ Bogato ilustrowana eksploracja tego, jak technologia komputerowa twórczo przeniknęła do mody, tekstyliów i powiązanych sektorów cyfrowych.
⬤ Zawiera profile 22 najbardziej przyszłościowo myślących kreatywnych praktyków w awangardzie tych zmian.
⬤ Zawiera niezbędną listę kluczowych biografii i bibliografię.