Ćwierćnuty i banknoty: Ekonomia kompozycji muzycznych w XVIII i XIX wieku

Opinie czytelników

Książka bada związek między sztuką a biznesem, szczególnie w branży muzycznej. Bada napięcie między twórczością artystyczną a realiami finansowymi, z którymi borykają się organizacje artystyczne. Jednak czytelnicy mają mieszane uczucia co do jej wykonania, niektórzy uważają, że jest wciągająca i pouczająca, podczas gdy inni uważają, że jest nudna i nadmiernie oparta na wykresach.

Zapewnia informacje historyczne i wgląd w wyzwania związane z równoważeniem sztuki i biznesu, szczególnie w zarządzaniu sztuką. Niektórzy czytelnicy uznali ją za interesującą i wciągającą, zwiększającą ich zrozumienie tematu.

Niektórzy czytelnicy uznali książkę za nudną, powołując się na nadmierne wykorzystanie wykresów i brak wciągających historii lub osobistych anegdot. Pojawiły się również krytyczne uwagi dotyczące polegania na przestarzałych źródłach do analizy, co prowadziło do niezadowolenia z głębi i trafności prezentowanych informacji.

(na podstawie 4 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Quarter Notes and Bank Notes: The Economics of Music Composition in the Eighteenth and Nineteenth Centuries

Zawartość książki:

W 1700 roku większość kompozytorów była pracownikami dworów szlacheckich lub kościoła. Jednak w XIX wieku Chopin, Schumann, Brahms, Verdi i wielu innych funkcjonowało jako niezależni artyści uczący, wykonujący i sprzedający swoje kompozycje na rynku prywatnym. Podczas gdy niektórzy uważają, że kariera Mozarta stanowi czystą przerwę między tymi dwoma okresami, ta książka opowiada historię bardziej złożonej i interesującej transformacji.

F. M. Scherer najpierw bada polityczne, intelektualne i ekonomiczne korzenie przejścia od mecenatu do niezależnego rynku. Opisuje XVIII-wieczny kulturowy "wyścig zbrojeń" między dworami szlacheckimi, rozprzestrzenianie się prywatnych sal koncertowych i oper, rosnącą frekwencję melomanów z klasy średniej oraz powstawanie konserwatoriów. Analizuje zmieniające się trendy w sposobie, w jaki kompozytorzy zdobywali swoje umiejętności i zarabiali na życie, badając takie czynniki, jak rozwój demograficzny i nowe środki transportu. Książka oferuje wgląd w różnorodność aspiracji ekonomicznych kompozytorów, strategie, dzięki którym dążyli do sukcesu, rozwijający się przemysł wydawniczy i pojawienie się ochrony praw autorskich. Scherer kończy, rysując pewne podobieństwa do stanu ekonomicznego kompozycji muzycznych w naszych czasach.

Napisana przez czołowego ekonomistę z niezwykle szeroką wiedzą na temat muzyki, ta fascynująca relacja jest skierowana do osób zaintrygowanych światem klasycznych kompozytorów, a także zainteresowanych historią gospodarczą lub rolą pieniądza w sztuce.