Coaching operowy: profesjonalne techniki dla śpiewaków

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 4 głosach.

Oryginalny tytuł:

Opera Coaching: Professional Techniques for the Rptiteur

Zawartość książki:

Opera Coaching: Professional Techniques for the R p titeur, wydanie drugie, jest aktualizacją pierwszego praktycznego przewodnika, który ma pomóc śpiewakom operowym sprostać fizycznym i wokalnym wymaganiom partytury w celu ukształtowania występu. Coaching operowy pozostaje tajemnicą dla wielu muzyków. Podczas gdy trener operowy (lub r p titeur) ma przede wszystkim za zadanie upewnić się, że śpiewacy śpiewają właściwe nuty i słowa, zakres kompetencji trenera wykracza daleko poza wysokość dźwięków i wymowę. Trener operowy musi w pełni rozumieć ludzką fizjonomię i ludzki głos, a także znać wiele języków używanych w zachodniej muzyce wokalnej i ponad cztery wieki repertuaru operowego - wszystko po to, aby rozpoznać, co musi się wydarzyć, aby odnieść sukces, gdy śpiewak wchodzi na scenę.

NOWOŚCI w drugim wydaniu:

⬤ Dodaje i aktualizuje rozdziały, zawierające nowe dyskusje na temat dużych zespołów, wymagań XXI wieku i nie tylko.

⬤ Bardziej dogłębnie analizuje style i problemy stwarzane przez poszczególne opery.

⬤ Zmienia strukturę rozdziałów, aby umożliwić rozszerzony i progresywny nacisk na pracę techniczną.

Współcześni śpiewacy narzekają na niedobór dobrych trenerów wokalnych i dyrygentów, tych, którzy rozumieją zarówno głosy, jak i repertuar. Opera Coaching: Professional Techniques for the R p titeur, Second Edition, demistyfikuje rolę trenera operowego, przedstawiając przeszkody stojące zarówno przed śpiewakiem operowym, jak i trenerem, który stara się w pełni wykorzystać potencjał wykonawcy.