Ocena:
Ta biografia Charlesa Waltersa, ważnego, ale często pomijanego reżysera musicali MGM, jest chwalona za dokładne badania i wciągający styl pisania. Czytelnicy doceniają szczegółową eksplorację kariery Waltersa, jego relacje z gwiazdami i wpływ jego pracy na klasyczne hollywoodzkie filmy.
Zalety:⬤ Pięknie napisana i dobrze zbadana
⬤ zapewnia świeże spojrzenie na niedocenianego reżysera
⬤ zawiera ciekawe anegdoty i spostrzeżenia na temat jego relacji z gwiazdami
⬤ celebruje wkład Waltersa w ukochane musicale filmowe
⬤ wciągająca i przystępna zarówno dla miłośników kina, jak i zwykłych czytelników.
Niektórzy czytelnicy uważali, że książka była zbyt krótka lub brakowało jej głębi w niektórych obszarach, szczególnie w odniesieniu do życia osobistego Waltersa; kilku wspomniało o chęci uzyskania większej ilości plotek lub pikantnych szczegółów na temat jego hollywoodzkich doświadczeń.
(na podstawie 44 opinii czytelników)
Charles Walters: The Director Who Made Hollywood Dance
Od sceny z wózkiem w Meet Me in St. Louis (1944), przez ostatni taniec Freda Astaire'a i Ginger Rogers na srebrnym ekranie (The Barkleys of Broadway, 1949), po ponadczasowe, ubrane w smoking wykonanie "Get Happy" Judy Garland (Summer Stock, 1950), Charles Walters zainscenizował kultowe sekwencje muzyczne złotej ery Hollywood. W trakcie swojej kariery ten nominowany do Oscara reżyser i choreograf prezentował talenty takich gwiazd jak Gene Kelly, Doris Day, Debbie Reynolds i Frank Sinatra. Jednak pomimo wielu triumfów krytycznych i komercyjnych, nazwisko Waltersa często pozostaje dziś nierozpoznane.
W pierwszej pełnometrażowej biografii Waltersa, Brent Phillips przedstawia kronikę kariery artysty, od czasów, gdy występował na Broadwayu i był protegowanym legendy teatru Roberta Altona, po sukcesy w Metro-Goldwyn-Mayer. Zabiera czytelników za kulisy wielu z najbardziej lubianych musicali studia, w tym Easter Parade (1948), Lili (1953), High Society (1956) i The Unsinkable Molly Brown (1964). Ponadto Phillips opisuje związki Waltersa z Lucille Ball, Joan Crawford i Glorią Swanson, analizuje nieakredytowaną pracę reżysera nad kilkoma filmami, w tym hitem Gigi (1958), oraz omawia jego wkład w teatr muzyczny i amerykańską kulturę popularną.
Ta odkrywcza książka uwzględnia również życie osobiste Waltersa i bada, w jaki sposób poruszał się po branży jako otwarty gej. Opierając się na niepublikowanych historiach mówionych, korespondencji i nowych wywiadach, ta biografia oferuje zabawne i ważne nowe spojrzenie na ekscytującą erę w historii Hollywood.
