Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Chantal Akerman była jedną z najważniejszych reżyserek naszych czasów. Jako radykalna innowatorka form filmowych, była w czołówce kina feministycznego i kobiecego. W latach 90. rozwinęła ważną praktykę instalacji i zaczęła eksperymentować z autopisarstwem.
Skupiając się na pracach Akerman z ostatnich dwóch dekad, okresu, w którym zdywersyfikowała swoją twórczą praktykę, niniejsza kolekcja śledzi jej artystyczną trajektorię w różnych mediach. Od jej filmów dokumentalnych „graniczących z fikcją” po ostatnią instalację NOW, tom wyjaśnia tematyczne i estetyczne obawy późniejszych prac, kładąc szczególny nacisk na autoportret, eksplorację intymności oraz traktowanie traumy, pamięci i wygnania. Zwraca również uwagę na tekstury dźwiękowe i wizualne, które stanowią podstawę jej sztuki. Opierając się na szerokiej gamie podejść teoretycznych, a także bardziej twórczo angażując się w twórczość Akerman, eseje dostarczają nowej optyki do zrozumienia tej głęboko osobistej, proroczej twórczości.
Marion Schmid jest profesorem literatury francuskiej i filmu na Uniwersytecie w Edynburgu. Emma Wilson jest profesorem literatury francuskiej i sztuk wizualnych na Uniwersytecie w Cambridge.
