Brytyjski superbohater

Opinie czytelników

Recenzje książki „The British Superhero” podkreślają jej dogłębne badania i zawartość informacyjną, obejmującą historię i ewolucję brytyjskich superbohaterów od ich prekursorów po współczesne dzieła. Podczas gdy chronologiczna struktura i obszerne szczegóły zapewniają kompleksowe spojrzenie, niektórzy czytelnicy uznali, że część z nich jest gęsta, szczególnie w przypadku streszczeń niejasnych fabuł.

⬤ Informacyjna i dokładna eksploracja brytyjskiej historii superbohaterów.
⬤ Wciągający styl pisania i przejrzysta prezentacja badań.
⬤ Uwzględnienie mniej znanych postaci i znaczących powiązań kulturowych.
⬤ Cenny zarówno dla czytelników akademickich, jak i fanów komiksów.
⬤ Podkreśla unikalne aspekty brytyjskiego komiksu, takie jak humor i satyra.

⬤ Niektóre długie streszczenia niejasnych fabuł mogą powodować zmęczenie czytelnika.
⬤ Pragnienie większej analizy i interpretacji pośród szczegółowych streszczeń fabuły.
⬤ Pewne znajome treści dla czytelników dobrze zaznajomionych z historią superbohaterów.

(na podstawie 3 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

British Superhero

Zawartość książki:

Chris Murray ujawnia w dużej mierze nieznaną i raczej zaskakującą historię brytyjskiego superbohatera. Często uważa się, że Wielka Brytania nie miała własnych superbohaterów, ale Murray pokazuje, że w Wielkiej Brytanii było ich bardzo wielu i że często byli oni wykorzystywani jako sposób komentowania relacji między Wielką Brytanią a Ameryką. Czasami naśladowały one styl amerykańskich komiksów, ale często stawały się też miejscem oporu wobec postrzeganej amerykańskiej hegemonii politycznej i kulturowej, wykorzystując satyrę i parodię jako środek krytyki.

Murray pokazuje, że gatunek superbohaterski jest mieszanką kilku wpływów, a w brytyjskich komiksach wpływy te były zupełnie inne niż w Ameryce, co skutkowało kontrastującymi podejściami do postaci superbohatera. Identyfikuje początki superbohatera i supervillaina w dziewiętnastowiecznej kulturze popularnej, takiej jak penny dreadfuls i tygodniki dla chłopców, a także w pisarstwie science fiction z lat dwudziestych i trzydziestych XX wieku. Śledzi pojawienie się brytyjskich superbohaterów w latach czterdziestych XX wieku, pojawienie się "fałszywych" amerykańskich komiksów i przeformatowanie przedrukowanych materiałów. Następnie Murray opisuje brytyjską inwazję w latach 80. i kluczowe role, jakie brytyjscy artyści odgrywają dziś w amerykańskich komiksach superbohaterskich i produkcjach filmowych. Ta książka podważy poglądy na temat brytyjskich superbohaterów i twórców komiksów, którzy je ukształtowali.

Murray przedstawia galerię takich komiksowych bohaterów jak Niesamowity Pan X, Powerman, Streamline, Kapitan Zenit, Electroman, Pan Apollo, Masterman, Kapitan Wszechświat, Marvelman, Kelly's Eye, Stalowy Pazur, Purpurowy Kapturek, Kapitan Brytania, Superkoty, Bananaman, Paradax, Jack Staff i SuperBob. Przypomina nam o znaczeniu wielu twórców i artystów, takich jak Len Fullerton, Jock McCail, Jack Glass, Denis Gifford, Bob Monkhouse, Dennis M. Reader, Mick Anglo, Brendan McCarthy, Alan Moore, Grant Morrison, Dave Gibbons i Mark Millar.