Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka oferuje wgląd w twórczość Bridget Riley, w szczególności jej krzywe obrazy, zawierając dobrej jakości reprodukcje i wciągające wywiady. Niektórzy użytkownicy uważają jednak, że jej cena jest zbyt wysoka jak na jej niewielki rozmiar.
Zalety:Zawiera piękne kolorowe tablice, dobre wywiady, czytelny i przystępny tekst, wysokiej jakości reprodukcje obrazów, podkreśla piękną sztukę abstrakcyjną.
Wady:Uważana za zbyt drogą jak na swój niewielki rozmiar.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
Zawartość książki:
Niniejszy tom, będący pierwszym poważnym przeglądem wykorzystania krzywej przez Bridget Riley, bada, w jaki sposób artystka często powracała do tego obrazowego narzędzia na przestrzeni 50 lat.
Zbiegająca się z wystawą artystki w De La Warr Pavilion, Bexhill on Sea (13 czerwca-6 września 2015 r.), publikacja zawiera studia i obrazy z całej kariery Riley; począwszy od czarno-białych prac z lat 60. po niedawny obraz ścienny Rajasthan (2012), który łączy krzywoliniowe kształty z żywą paletą kolorów.
Animujący całe pole widzenia, charakterystyczny abstrakcyjny język Riley został ukształtowany przez jej studia nad traktowaniem przestrzeni obrazowej przez Paula C zanne'a i Georges'a Seurata. Wystawie towarzyszą kolorowe ilustracje ponad 30 prac, a nowy wywiad z artystką przeprowadzony przez Paula Moorhouse'a oferuje dogłębną eksplorację wpływów i rozwoju Riley.
