Bloomsbury Look

Opinie czytelników

Książka bada zbiorowy wpływ Grupy Bloomsbury na kulturę, sztukę, modę i tożsamość na początku XX wieku. Jest dobrze zbadana i wypełniona wcześniej niepublikowanymi ilustracjami, dzięki czemu jest pouczająca, ale przystępna zarówno dla zwykłych czytelników, jak i naukowców. Choć książka była chwalona za swoje spostrzeżenia i piękno, niektórzy czytelnicy uważali, że niektóre części tekstu są zbyt gęste, a niektóre sekcje mniej wciągające, szczególnie te dotyczące mody.

Dobrze zbadana z nowymi materiałami i ilustracjami, łatwa w czytaniu, oferuje unikalny wgląd w wpływ Grupy Bloomsbury na kulturę i sztukę, przyciąga zarówno zwykłych czytelników, jak i naukowców, pięknie zaprezentowana.

Niektóre części mają gęsty lub zbyt akademicki tekst, segmenty dotyczące mody były mniej doceniane, a kilku czytelników uznało, że jest to nieco rozwlekła książka na stolik kawowy.

(na podstawie 20 opinii czytelników)

Zawartość książki:

Przełomowe studium tego, jak słynna Grupa Bloomsbury rozwinęła swoją odrębną estetykę.

„Fascynująca i szeroko zakrojona.... Spodoba się zarówno miłośnikom Bloomsbury, jak i nowicjuszom. „- Lucinda Willan, V&A Magazine.

Grupa Bloomsbury była jednym z najbardziej udanych i wpływowych interdyscyplinarnych kolektywów XX wieku. Podczas gdy jej członkowie opierali się definicji, ich tętniąca życiem sztuka i ubiór nadawały spójną, charakterystyczną tożsamość grupy. The Bloomsbury Look to intymne i nowatorskie badanie sposobów, w jakie grupa umożliwiła swoim członkom testowanie i odkrywanie radykalnych pomysłów i tożsamości publicznie i prywatnie, umieszczając Vanessę Bell i Virginię Woolf w centrum uwagi jako kuratorów wizualnych narracji kolektywu.

Opierając się na wielu niepublikowanych fotografiach i materiałach archiwalnych, Wendy Hitchmough analizuje wykorzystanie albumu rodzinnego jako nośnika własnej estetyki Grupy. Obszerne nowe badania przedstawiają ewolucję stroju Omega i rozważają zaangażowanie Bloomsbury w wystawy jako artystów, modeli, kuratorów, krytyków i kolekcjonerów, aby określić jego kluczową rolę w dwudziestowiecznym modernizmie.