Ocena:

Książka o Billu Brandcie zbiera mieszane recenzje, podkreślające jej zalety jako wprowadzenia do pracy fotografa, a także krytykę dotyczącą rozmiaru i głębi treści. Wielu recenzentów docenia przystępną cenę i jakość druku, podczas gdy inni uważają, że brakuje kompleksowego komentarza i jest nieco ograniczony w zakresie dla bardziej doświadczonych czytelników.
Zalety:Świetna treść wprowadzająca i wybór zdjęć, dobra jakość druku, przystępna cena, dobra dla zwykłych czytelników i początkujących, część dobrze ocenianej serii, przenośna w podróży, świetna wartość dla osób zainteresowanych fotografią.
Wady:Mały rozmiar może nie oddawać sprawiedliwości niektórym zdjęciom, brak dogłębnych komentarzy i esejów, niewystarczająco obszerny dla osób zaznajomionych z twórczością Brandta, niektóre ważne zdjęcia nie zostały uwzględnione, opisany jako bardzo przeciętny przez niektórych recenzentów.
(na podstawie 12 opinii czytelników)
Przystojne i kolekcjonerskie książki są produkowane zgodnie z najwyższymi standardami. Każdy tom zawiera całostronicowe reprodukcje wydrukowane w doskonałym duotonie, wraz z krytycznym wprowadzeniem i pełną bibliografią.
Seria została nagrodzona pierwszą doroczną nagrodą dla wyróżniających się książek fotograficznych przez Międzynarodowe Centrum Fotografii. Bill Brandt (1904-1983), jedna z najważniejszych postaci brytyjskiej fotografii XX wieku, wywarł kluczowy wpływ na kolejne pokolenia fotografów.
Jego prace wymykają się kategoryzacji. Tworzył dziwne, surrealistyczne kompozycje, wywodzące się z jego wczesnej pracy w paryskim studiu Man Raya, opowiadające obrazy życia w Londynie i przemysłowych miastach północnej Anglii, ponure krajobrazy, przenikliwe portrety i abstrakcyjne studia aktu.