Bauhaus. Wydanie zaktualizowane

Opinie czytelników

Książka jest bardzo chwalona za kompleksowe omówienie ruchu Bauhaus, piękną prezentację i wysokiej jakości produkcję. Jednak niektóre recenzje wspominają, że brakuje jej dogłębnego kontekstu historycznego i działa bardziej jak katalog muzealny niż tradycyjna książka historyczna.

⬤ Autentyczna i pięknie zaprojektowana
⬤ kompleksowa pod względem projektu i szczegółów Bauhausu
⬤ doskonała jakość z grubym papierem i dobrze wykonaną oprawą
⬤ odpowiednia zarówno dla entuzjastów, jak i studentów
⬤ świetna jako przedmiot dekoracyjny.

⬤ Nie jest to dokładny opis historyczny, bardziej jak katalog muzealny
⬤ dostępny tylko w języku angielskim
⬤ bardzo duży i ciężki, co może być uciążliwe.

(na podstawie 22 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Bauhaus. Updated Edition

Zawartość książki:

W ulotnym 14-letnim okresie między dwiema wojnami światowymi niemiecka Szkoła Sztuki i Projektowania Bauhaus zmieniła oblicze nowoczesności. Z utopijnymi pomysłami na przyszłość, szkoła opracowała pionierskie połączenie sztuk pięknych, rzemiosła i technologii, które zastosowali w mediach i praktykach od filmu po teatr, rzeźbę i ceramikę.

Książka ta powstała we współpracy z Bauhaus-Archiv/Museum f r Gestaltung w Berlinie, największą na świecie kolekcją poświęconą historii Bauhausu. Około 550 ilustracji, w tym plany architektoniczne, studia, fotografie, szkice i modele, rejestrują nie tylko zrealizowane prace, ale także wiodące zasady i osobowości tej idealistycznej społeczności twórczej w trzech kolejnych lokalizacjach w Weimarze, Dessau i Berlinie. Od nieformalnych ujęć gimnastyki grupowej po rysunki prowadzone przez Paula Klee, od obszernych planów architektonicznych po nieskończenie elegancką popielniczkę Marianne Brandt, kolekcja obfituje w kolory, materiały i geometrie, które złożyły się na wizję Bauhausu jako "totalnego" dzieła sztuki.

Gdy zbliżamy się do stulecia Bauhausu, jest to definiujący opis jego energii i rygoru, nie tylko jako pionierskiego ruchu w modernizmie, ale także jako paradygmatu edukacji artystycznej, w którym twórcza ekspresja i nowatorskie pomysły prowadziły jednocześnie do funkcjonalnych i pięknych dzieł. Wśród wyróżnionych artystów znajdują się Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe i Lilly Reich.