Media Authorship
Współczesne autorstwo medialne jest często oparte na współpracy, partycypacji, nie jest specyficzne dla danego miejsca lub po prostu pozostaje nierozpoznane. W niniejszym tomie badacze mediów i filmu zgłębiają teoretyczne debaty na temat autorstwa, intencji i tożsamości w szybko przekształcającym się i zglobalizowanym przemyśle nowych mediów. Definiując media szeroko, w szerokim zakresie kreatywnych artefaktów i kultur produkcji - od sztuk wizualnych po gry wideo, od tekstyliów po telewizję - autorzy rozważają autorskie praktyki artystów, projektantów, majsterkowiczów, profesjonalistów medialnych, naukowców i innych. W szczególności pytają:
⬤ Co stanowi "media" i "autorstwo" w technologicznie konwergentnym, globalnie skondensowanym, wieloplatformowym środowisku produkcji i dystrybucji treści?
⬤ Czego możemy nauczyć się z kinowych i literackich modeli autorstwa - i krytyki tych modeli - w odniesieniu do autorstwa nie tylko w telewizji i nagranej muzyce, ale także w mediach interaktywnych, takich jak gry wideo i Internet?
⬤ Jak pojmujemy autorstwo poprzez praktyki, w których użytkownicy generują treści wspólnie lub poprzez zawłaszczanie?
⬤ Jakie prerogatywy instytucjonalne i debaty prawne dotyczące praw własności intelektualnej, dozwolonego użytku i praw autorskich mają wpływ na koncepcje autorstwa w "nowych mediach"?
Poruszając te kwestie, Media Authorship pokazuje, że koncepcja autorstwa sformułowana w literaturoznawstwie i filmoznawstwie jest ożywiana, kwestionowana, remade - a nawet reauthored - przez nowe praktyki w środowisku mediów cyfrowych.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)