Asymilacja kontra integracja w edukacji muzycznej: Wiodąca zmiana w kierunku większej równości

Opinie czytelników

Książka oferuje wnikliwą i praktyczną analizę wpływu ekskluzywności w edukacji konserwatoryjnej, szczególnie w muzyce klasycznej, podkreślając znaczenie różnorodności i znaczenia kulturowego w edukacji i instytucjach.

Zapewnia przystępną i prowokującą do myślenia perspektywę, oferuje praktyczne porady dotyczące dywersyfikacji instytucji kulturalnych, zawiera unikalne spostrzeżenia etnograficzne od muzyków BIPOC i służy jako cenne źródło do ponownego wyobrażenia sobie edukacji w XXI wieku.

Skupiając się głównie na muzycznych środowiskach akademickich, jego zastosowanie w szerszych kontekstach edukacyjnych może się różnić w zależności od konkretnych potrzeb instytucjonalnych.

(na podstawie 2 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Assimilation V. Integration in Music Education: Leading Change Toward Greater Equity

Zawartość książki:

Leading Change podejmuje egzystencjalne pytanie dla amerykańskich konserwatoriów i orkiestr: co to znaczy dywersyfikować zachodnią muzykę klasyczną? Wiele instytucji skupiło się wyłącznie na zróżnicowaniu demograficznym swoich uczestników, ale bez głębszej rozmowy na temat strukturalnej opresji w muzyce klasycznej, podejście to nadal izoluje i wyklucza studentów kolorowych. Zakorzeniona w doświadczeniu autora w pracy ze studentami BIPOC w dużym amerykańskim konserwatorium, książka ta przedstawia problemy, z jakimi borykają się studenci mniejszości w konserwatoriach i szkołach muzycznych, wykraczając poza rekrutację i zajmując się kwestiami kulturowymi, które alienują studentów.

Autor argumentuje, że do kwestii różnorodności należy podchodzić przez pryzmat estetyki oraz że wykonanie i pedagogika zachodniej muzyki klasycznej muszą ulec zmianie, jeśli bardziej zróżnicowane członkostwo ma się rozwijać w tym gatunku. Rozważając doświadczenia autora przez pryzmat najnowszej teorii krytycznej w edukacji muzycznej, niniejszy tom przedstawia punkty widzenia czarnoskórych i latynoskich studentów muzyki w ich własnych słowach.

Odnosząc się do wpływu rasistowskiej estetyki na dobre samopoczucie studentów muzyki BIPOC, autor pokazuje, w jaki sposób studenci są wyobcowani, gdy próbują zasymilować się ze środowiskiem konserwatorium, i przewiduje alternatywne, integracyjne podejście do edukacji konserwatoryjnej. Oferując dogłębną analizę psychologicznych i kulturowych przyczyn rasizacji zachodniej muzyki klasycznej oraz potencjalnych rozwiązań instytucjonalnych, ta zwięzła książka jest istotna dla wykonawców, studentów i liderów instytucjonalnych.