Ocena:

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.
Art Work: Conserving and Restoring Contemporary Art
Mówienie o "restauracji" w odniesieniu do sztuki współczesnej wydaje się niemal oksymoroniczne. Z jednej strony powszechnie zakłada się, że sztuka tworzona w naszych czasach jest wciąż zbyt nowa, by wymagać konserwacji. Z drugiej strony, ponieważ niektórzy artyści celowo dążą do zmiany lub rozpadu swojej sztuki poprzez wykorzystanie nietrwałych lub niestabilnych materiałów, założenia koncepcyjne i praktyki techniczne regulujące konserwację i restaurację są poddawane fascynującym nowym wyzwaniom.
Przedmioty produkowane masowo, chleb, fasola, krew, odchody (ludzkie i zwierzęce), śmieci, nasiona, liście, ruchome koła zębate, światła i zapachy to tylko niektóre z materiałów, z którymi ma do czynienia konserwator sztuki współczesnej. Materiały te zużywają się, rdzewieją lub pleśnieją, blakną, fermentują, są atakowane przez owady, niszczeją, wysychają. Każde dzieło sztuki współczesnej jest wyjątkowe i niepowtarzalne - a co za tym idzie, każda interwencja konserwatora jest taka sama.
Pytania o to, jak konserwować tego rodzaju dzieła sztuki - i w jakim celu - mają decydujący wpływ na to, jak sztuka współczesna jest postrzegana i rozumiana. Jednak specyfika przywracania sztuki współczesnej doczekała się stosunkowo niewielkiej eksploracji lub teoretyzacji poza techniczną literaturą konserwatorską. Zawierająca wywiady z kuratorami i artystami, takimi jak Roberto Cuoghi i Massimiliano Gioni, Art Work: Conserving and Restoring Contemporary Art wypełnia tę lukę, zapraszając czytelników do zbadania, w jaki sposób praktyki konserwatorskie kształtują naturę obiektu sztuki współczesnej.