Analyzing Classical Form: An Approach for the Classroom

Opinie czytelników

Książka jest chwalona za jasną prezentację teorii analizy muzycznej, zwłaszcza w odniesieniu do dzieł Haydna, Mozarta i Beethovena. Służy jako cenne źródło informacji dla kompozytorów i muzyków pragnących zrozumieć formę muzyczną i harmonię, a także zawiera praktyczne teorie mające zastosowanie do różnych gatunków muzycznych. Istnieją jednak pewne uwagi krytyczne dotyczące dostępności towarzyszącej strony internetowej i problemów z formatem Kindle.

Wyczerpujące i jasne wyjaśnienia, praktyczne teorie istotne dla kompozytorów, dokładna i dobrze zorganizowana struktura, pomocne ćwiczenia, przydatne przykłady z różnych gatunków muzycznych, skuteczne w zrozumieniu muzyki klasycznej i komponowaniu.

Witryna towarzysząca podobno nie istnieje tak, jak reklamowano, wersja Kindle jest trudna w użyciu do podkreślania i notatek.

(na podstawie 19 opinii czytelników)

Zawartość książki:

Analyzing Classical Form opiera się na fundamentach uznanej przez krytyków Classical Form autora, oferując podejście do analizy formy muzycznej, które jest szczególnie odpowiednie do użytku w klasie. Zapewniając obszerny materiał do nauki zarówno na studiach licencjackich, jak i magisterskich, Analyzing Classical Form przedstawia najbardziej aktualną wersję teorii funkcji formalnych autora. Studenci dowiedzą się, jak dokonywać kompletnych analiz harmonicznych i formalnych muzyki zaczerpniętej z dzieł instrumentalnych Haydna, Mozarta i Beethovena. Część 1 wprowadza główne typy tematyczne klasycznej muzyki instrumentalnej.

Część 2 zawiera metodologię analizy formy sonatowej, najważniejszego typu formalnego w tym okresie stylistycznym.

Część trzecia poświęcona jest innym pełnoczęściowym formom występującym w tym repertuarze (takim jak menuet, rondo i koncert). Rozdziały są zorganizowane w taki sposób, że prezentują najbardziej podstawowe materiały, a następnie prowadzą studenta przez więcej szczegółów i drobniejszych punktów teorii.

Każdy temat jest ilustrowany przykładami muzycznymi z adnotacjami.

Ponadto książka zawiera wiele przykładów bez przypisów, które można wykorzystać do dyskusji w klasie i do ćwiczeń analitycznych poza klasą. Kompletny słownik terminów i pytania do przeglądu teorii pomogą studentom przyswoić wiele koncepcji teoretycznych zastosowanych w książce. Towarzysząca strona internetowa prowadzona przez autora pod adresem music. mcgill. ca/acf/ zapewnia audio i partytury muzyczne dla wszystkich przykładów w książce, a także dodatkowe przykłady do analizy prostych typów tematycznych przedstawionych w części 1.