Ocena:
Książka prezentuje unikalną współczesną surrealistyczną sztukę Amy Cutler, zawierającą ilustracje, które prowokują do myślenia i są wnikliwe, szczególnie w odniesieniu do tematów związanych z doświadczeniami kobiet. Podczas gdy wielu czytelników docenia piękno i głębię dzieł sztuki, niektórzy krytykują rozmiar reprodukcji i zakres książki.
Zalety:⬤ Oszałamiające ilustracje, które prowokują do myślenia i rozmowy
⬤ inteligentna i wywrotowa treść
⬤ solidna konstrukcja książki
⬤ zawiera wywiad i krótkie opowiadanie
⬤ zachęca do wielokrotnego oglądania i odkrywania.
⬤ Niektóre reprodukcje są zbyt małe, aby w pełni je docenić
⬤ postrzegany brak kompletności treści
⬤ rozczarowujący rozmiar w porównaniu do oczekiwań.
(na podstawie 8 opinii czytelników)
Amy Cutler: Turtle Fur
Grzeczne damy w wiktoriańskich strojach tańczące na blatach z krzesłami noszonymi jak kapelusze na głowach; młode dziewczyny z małymi źrebakami przywiązanymi do ich pleców; zespół kobiet sumiennie naprawiających potulne tygrysy za pomocą igły i nici - wszystkie te surrealistyczne wybryki przedstawione na nagim białym podłożu - to żartobliwie niepokojące obrazy Amy Cutler (ur. 1974), równie jasne w wykonaniu, co enigmatyczne w treści.
Gwasze i rysunki na papierze Cutler zdobyły fanów i kolekcjonerów na całym świecie, a ich zwycięskie połączenie bogatej wyobraźni i umiejętnego wykonania, które razem aktualizują tak różne linie, jak perskie malarstwo miniaturowe, surrealizm, książki z bajkami dla dzieci i japoński druk drzeworytowy, oferuje satysfakcję rzadko spotykaną w sztuce współczesnej. Niedawno Cutler odważyła się na rzeźbiarską instalację, realizując swój idiosynkratyczny świat w trzech wymiarach za pomocą pracy zatytułowanej "Alteraciones", w której dziesiątki kobiecych figurek - wyprodukowanych z form wykonanych ręcznie przez artystkę - są zebrane wokół blatu i tkają nić, która łączy je ze sobą.
Niniejszy tom, wydany z okazji wystawy artystki w SITE Sante Fe w 2011 roku, jest drugą monografią Cutler (jej pierwsza szybko wyszła z druku i jest już rzadkością) i czerpie z prywatnych i publicznych kolekcji, aby zaoferować dokładny przegląd jej prac od późnych lat 90. do chwili obecnej.