Ocena:
Książka jest mocną i prowokującą do myślenia sztuką, która bada doświadczenia czarnoskórych mężczyzn w Ameryce, szczególnie w odniesieniu do aktorstwa i teatru. Została ona dobrze przyjęta ze względu na jej współczesne znaczenie i głębię, zwłaszcza w kontekście dyskusji na temat rasy i tożsamości. Niektórzy użytkownicy zgłaszali jednak problemy z fizycznym stanem książki po jej otrzymaniu.
Zalety:Głęboki wgląd w doświadczenia czarnoskórych mężczyzn, wciągający tekst i istotne tematy w kontekście #BLM. Sztuka jest opisywana jako świetny dodatek do akademickich programów nauczania i zachęca do niezbędnych rozmów na temat rasy i reprezentacji w teatrze.
Wady:Niektórzy użytkownicy doświadczyli problemów z fizycznym stanem książki po jej dostarczeniu, zauważając uszkodzenia, takie jak zagniecenia i zagięte strony.
(na podstawie 9 opinii czytelników)
Inteligentny, intuicyjny, niezłomny, duży, czarny, amerykański aktor płci męskiej bada Szekspira, rasę i Amerykę... niekoniecznie w tej kolejności.
Keith Hamilton Cobb rozpoczyna poetycką eksplorację, która bada doświadczenie i perspektywę czarnoskórych mężczyzn w Ameryce poprzez metaforę postaci Otella Szekspira, oferując szereg spostrzeżeń, które są na przemian introspekcyjne i wskazujące, trudne i głęboko poruszające. American Moor to sztuka o rasie w Ameryce, ale jest to także sztuka o tym, kto może tworzyć sztukę, kto może grać Szekspira, o tym, czyje życie i perspektywy mają znaczenie, o aktorach i aktorstwie oraz o naturze niezafałszowanej miłości.
American Moor był wystawiany w całej Ameryce, w tym z powodzeniem na off-Broadwayu w 2019 roku.
Niniejsze wydanie zawiera wstęp autorstwa profesor Kim F. Hall z Barnard College.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)