Ocena:
Recenzje książki „Alexander McQueen: Savage Beauty” podkreślają jej zapierającą dech w piersiach wizualną prezentację i wnikliwą treść, która oddaje istotę geniuszu McQueena. Wielu recenzentów wyraża głębokie uznanie dla pięknego projektu książki, oszałamiających fotografii i dobrze napisanego tekstu, które stanowią hołd dla spuścizny McQueena w modzie. Jest ona opisywana jako pozycja obowiązkowa dla fanów McQueena, miłośników mody i entuzjastów sztuki. Niektórzy recenzenci zauważają jednak drobne problemy ze stanem fizycznym książki lub elementami projektu, sugerując, że chociaż treść jest wyjątkowa, ogólny projekt książki mógłby zostać ulepszony.
Zalety:Oszałamiające fotografie i projekt, wnikliwy tekst o życiu i pracy McQueena, piękny hołd dla projektanta, atrakcyjny jako książka na stolik kawowy, dobrze wykonany, doskonały dla miłośników mody i sztuki, wywołuje silne emocjonalne powiązania ze spuścizną McQueena.
Wady:Zgłoszono drobne problemy fizyczne (np. uszkodzenie okładki podczas transportu), niektóre elementy projektu zostały uznane za nijakie lub słabo dopasowane w porównaniu do pracy McQueena, problemy z układem na określonych stronach oraz potencjalne niewygodne tematy dla niektórych czytelników dotyczące ciemnych aspektów mody.
(na podstawie 756 opinii czytelników)
Celebrująca zdumiewającą kreatywność i oryginalność projektanta Alexandra McQueena, który nieustannie kwestionował i konfrontował wymogi mody.
"Autorytatywny i poruszający wgląd w dziedzictwo brytyjskiego projektanta" - Carola Long, Financial Times.
"McQueen's brilliance is celebrated in this sumptuous tome." - Harper's Bazaar.
"Doskonała." -- Huffington Post
Prawdopodobnie najbardziej wpływowy, pomysłowy i prowokujący projektant swojego pokolenia, Alexander McQueen zarówno rzucił wyzwanie, jak i rozszerzył konwencje mody, aby wyrazić idee dotyczące rasy, klasy, seksualności, religii i środowiska. Alexander McQueen: Savage Beauty analizuje całą karierę projektanta, od początków jego raczkującej marki po triumfy jego własnego, światowej sławy londyńskiego domu. Zawiera jego najbardziej kultowe i radykalne projekty, ujawniając, w jaki sposób McQueen dostosował i połączył podstawy krawiectwa Savile Row, specjalistyczne techniki haute couture i innowacje technologiczne, aby osiągnąć swoją charakterystyczną estetykę. Skupia się również na wysoce wyrafinowanych strukturach narracyjnych leżących u podstaw jego kolekcji i ekstrawaganckich prezentacji na wybiegu, z ich echami awangardowych instalacji i sztuki performance.
Wydana z okazji wystawy w Metropolitan Museum of Art zorganizowanej przez The Costume Institute, ta oszałamiająca książka zawiera przedmowę Andrew Boltona.
Wprowadzenie autorstwa Susannah Frankel.
Wywiad Tima Blanksa z Sarah Burton, dyrektor kreatywną domu mody Alexandra McQueena.
Pouczające cytaty samego projektanta.
Prowokujące i urzekające nowe zdjęcia autorstwa znanej fotografki Sve Sundsb.
I soczewkowa okładka autorstwa Gary'ego Jamesa McQueena.
Publikacja wydana przez Metropolitan Museum of Art/Dystrybuowana przez Yale University Press.
