Ocena:
Książka jest wysoko oceniana jako kompleksowe i praktyczne źródło wiedzy dla muzyków, nauczycieli muzyki i terapeutów zajmujących się lękiem przed występami i związanymi z nimi wyzwaniami. Czytelnicy doceniają wciągający styl pisania, treść opartą na dowodach i praktyczne narzędzia, zauważając jednocześnie kilka drobnych błędów redakcyjnych.
Zalety:Książka jest oparta na dowodach, praktyczna i dostępna dla szerokiego grona odbiorców, oferując narzędzia, takie jak skrypty medytacyjne i podpowiedzi do dziennika. Skutecznie radzi sobie z lękiem przed wydajnością, zapewnia dogłębną i dobrze zbadaną treść oraz jasno destyluje kluczowe koncepcje. Wielu czytelników stwierdziło, że jest to cenne źródło informacji zarówno dla muzyków, jak i tych, którzy ich wspierają, w tym nauczycieli i terapeutów.
Wady:Niektórzy czytelnicy wskazywali na drobne błędy edycyjne, które rozpraszały ich uwagę. Ponadto istnieją przypadki powtarzających się treści, które niektórzy uznali za monotonne. Kilku czytelników zauważyło, że tekst, choć przystępny, może być czasami postrzegany jako nadmiernie uproszczony.
(na podstawie 7 opinii czytelników)
ACT for Musicians: A Guide for Using Acceptance and Commitment Training to Enhance Performance, Overcome Performance Anxiety, and Improve
Podczas gdy powszechnie uznaje się, że muzyka przyczynia się do zdrowia i dobrego samopoczucia społeczeństw, odwrotna sytuacja niekoniecznie jest prawdą. Bycie profesjonalnym muzykiem jest satysfakcjonującym, ale wymagającym zajęciem, a wyniki nowszych badań ankietowych pokazują, że muzycy doświadczają wyzwań psychologicznych, takich jak depresja i lęk, w znacznie większym stopniu niż dorośli w społeczeństwie.
Niniejsza książka przedstawia Trening Akceptacji i Zaangażowania (ACT) jako interwencję mającą na celu rozwiązanie niektórych z najczęstszych problemów, z jakimi borykają się studenci i profesjonalni muzycy na całym świecie. ACT jest szeroko stosowanym modelem zmiany zachowania, który może być wykorzystywany przez profesjonalistów zarówno w środowisku klinicznym, jak i nieklinicznym, po odpowiednim przeszkoleniu. Dlatego też książka ta jest przeznaczona dla muzyków i praktyków z różnych środowisk, w tym psychologów, nauczycieli muzyki, trenerów występów i innych, którzy szukają opartego na dowodach podejścia do poprawy wydajności muzycznej, leczenia lęku przed występem, radzenia sobie z bólem i rekonwalescencją po kontuzji oraz radzenia sobie z innymi problemami, takimi jak perfekcjonizm, prokrastynacja, wstyd, wypalenie i niepewność kariery. Książka ta, napisana przez psychologa klinicznego/trenera wydajności i nauczyciela śpiewu/wokalistę w konwersacyjnym, ale bardzo pouczającym stylu, zawiera szczegółowe omówienie ACT i badań ją wspierających, a także zawiera instrukcje krok po kroku dotyczące jej stosowania w leczeniu tych powszechnych problemów.
WEWNĄTRZ TEJ KSIĄŻKI ZNAJDZIESZ.
* Praktyczne przewodniki dotyczące stosowania sześciu procesów ACT - uważności, akceptacji, defuzji, siebie jako kontekstu, wartości i zaangażowanego działania - w celu poprawy wydajności, przezwyciężenia lęku przed występem i poprawy samopoczucia.
* Ćwiczenia, techniki, metafory i arkusze robocze, które możesz wykorzystać jako muzyk lub praktyk.
* Ekskluzywne wywiady z wiodącymi ekspertami w dziedzinie psychologii i występów muzycznych na temat tego, jak wykorzystują ACT i podobne strategie w swojej praktyce.
* Przedmowa znanego trenera poprawy wydajności, Phila Towle'a.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)