Ocena:
Książka została dobrze przyjęta ze względu na inspirujące i zachęcające podejście do sztuki, pomagając zarówno początkującym, jak i doświadczonym artystom ponownie połączyć się z ich kreatywnością. Zawiera różnorodne pomysły, ćwiczenia i refleksje mające na celu wspieranie praktyk artystycznych i zaufania do siebie wśród artystów. Jednak niektórzy czytelnicy uznali jej koncepcje za podstawowe i zbędne, a formatowanie wydania Kindle zostało skrytykowane.
Zalety:⬤ Inspirujące i motywujące dla wszystkich poziomów artystów
⬤ pomocne ćwiczenia i refleksje
⬤ promuje ideę, że każdy może być artystą
⬤ zachęca do znalezienia swojego kreatywnego głosu
⬤ przydatne w przezwyciężaniu artystycznych blokad i wątpliwości
⬤ wspierający ton.
⬤ Niektórzy czytelnicy uznali treść za podstawową i nieco zbędną
⬤ krytyka dotycząca chaotycznego stylu pisania
⬤ problemy z formatowaniem stron edycji Kindle.
(na podstawie 23 opinii czytelników)
Making Art a Practice: How to Be the Artist You Are
Pomagając artystom katapultować się do dalszych działań, ten przewodnik jest skarbnicą wglądu i inspiracji.
Zamiast skupiać się na technikach artystycznych, które budują umiejętności lub przezwyciężają blokady twórcze poprzez zabawę lub pisanie, ten przewodnik prowadzi artystę przez ćwiczenia mające na celu rozwinięcie osobistych cech krytycznych dla bycia artystą na świecie, takich jak odwaga, umiejętność patrzenia i widzenia oraz połączenie z prawdziwym twórczym ja. Jest to praktyczna, empiryczna książka akcji zaprojektowana, aby zachęcić czytelnika do tworzenia sztuki i odkrywania różnych możliwości bycia artystą.
Zgodnie z naukami zawartymi w tym podręczniku, zaangażowanie w sztukę jest mniej związane z wynikami końcowymi lub produktami, a bardziej z samoświadomością i kompetencjami, które uwalniają artystę do poszukiwania i tworzenia pracy, która jest niezbędna. Jest to rygorystyczny program, który pozwala artystom na każdym poziomie umiejętności pogłębić swoje twórcze nawyki i stać się najlepszymi artystami.