FINALISTKA NAGRODY POETYCKIEJ DOROTHY LIVESAY 2023
Ways of Seeing spotyka Mary Ruefle w tych wierszach inspirowanych sztuką wizualną.
Chociaż wiersze w Test Piece zaczęły się od impulsu Sherydy Warrener, by zobaczyć siebie wyraźniej, ostatecznie stały się bardziej ekspansywnymi medytacjami na temat widzenia i wizji. Wiążą się one z procesem i praktyką tworzenia sztuki, a w szczególności z abstrakcyjnymi dziełami minimalistycznymi, takimi jak te autorstwa Evy Hesse, Anne Truitt, Ruth Asawy i Agnes Martin.
Niewidzenie/niewiedza jest motywem, podobnie jak splot, siatka, wzór, rytm wnętrz, życie domowe. Wiersze te są inspirowane kolażem, aktem łączenia obrazów i linii. Dzięki ich echom i pogłosom (ręka, lustro, ciało, przezroczystość, forma, twarz) ujawnia się większa złożoność.
"W rozmowie ze sztuką wizualną, lustrami i śladami jaźni, które gromadzimy poprzez spotkanie, Test Piece Sherydy Warrener zajmuje ekspansywne miejsce do przebywania z fenomenologią. Wchodząc w interakcję z wydarzeniem i obiektem, refleksją i parataksą, autorka prosi nas o rozważenie warunkowych przestrzeni oraz materii i tworzenia znaczeń. Wiersze przylegają do siebie jako układ, jako rozważanie relacyjności. "Co ona szepcze psu do ucha? / Jak ziemsko się zachowujemy, wierząc, że jesteśmy sami." - Hoa Nguyen, autor Tysiąc razy tracisz swój skarb.
"Najnowsza kolekcja poezji Sherydy Warrener rozwija się jako złożony splot powtarzających się motywów, rytualnych gestów i głęboko ucieleśnionych obserwacji. Szczególnie uderza mnie wpływ dwudziestowiecznych artystek w zbiorze: medytacje nad Evą Hesse, Agnes Martin i pracami Sherrie Levine tworzą strukturę większości Test Piece. Palimpsesty sfotografowanych wnętrz, w których życie i pisanie zderzają się lirycznie i przypadkowo, łączą się z pływającymi tekstowymi wycinankami o zmiennej przezroczystości. Być może konkretyzuje to sposób, w jaki wiersze rozkwitają z eksperymentalnego asamblażu: "jej ciało trzyma / długie niebieskie zdanie...". - Marina Roy, artystka i autorka Queuejumping.