Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 6 głosach.
Polychrome Sculpture: Meaning, Form, Conservation
W ciągu dziesięcioleci od swojej pierwszej publikacji w języku niemieckim w 1978 roku, Polychrome Sculpture stała się powszechnie uważana za przełomowy tekst na temat tworzenia i znaczenia europejskiej średniowiecznej i barokowej rzeźby malowanej w drewnie. Jako wczesny zwolennik badań interdyscyplinarnych, Johannes Taubert odegrał pionierską rolę w łączeniu rygorystycznej analizy naukowej materiałów z pełniejszym zrozumieniem formy i funkcji, podejściem, które doprowadziło do rozwoju technicznej historii sztuki, jaką praktykuje się dzisiaj.
Wiele esejów zawartych w tym tomie stosuje takie techniki naukowe, jak analiza mikroskopowa, do historyczno-artystycznego zrozumienia romańskiej i późnogotyckiej rzeźby w drewnie, ujawniając, że malowana powierzchnia tych dzieł była misternie związana z ich znaczeniem, a nie służyła jedynie funkcji dekoracyjnej. Na przykład warstwy farby na rzeźbach, które autor spędził lata dokumentując poprzez dokładne badanie i analizę, miały na celu nadanie większego poczucia rzeczywistości rzeźbom naturalnej wielkości, wzmacniając w ten sposób doświadczenie kultu przez widza. Taubert uważał, że zrozumienie tego kontekstu jest kluczowe dla konserwatorów przed podjęciem jakichkolwiek zabiegów. Żadna inna książka nie oferuje tak skoncentrowanego, subtelnego i interdyscyplinarnego badania tematu jak Polychrome Sculpture.
Ta wpływowa praca jest teraz po raz pierwszy dostępna w języku angielskim, w skrupulatnym tłumaczeniu wzbogaconym i zaktualizowanym o nowe kolorowe ilustracje, adnotacje do oryginalnego tekstu i nowe wprowadzenie.