Visual Rhetoric and the Eloquence of Design
Eseje zawarte w książce VISUAL RHETORIC AND THE ELOQUENCE OF DESIGN kładą nacisk na retoryczne funkcje artefaktów projektowych. Retoryka, zwykle rozumiana jako komunikaty werbalne lub wizualne, które mają taktyczny cel perswazyjny - przemówienie, które chce nas przekonać do głosowania na kogoś lub reklama, która próbuje przekonać nas do zakupu określonego produktu - staje się w Visual Rhetoric and the Eloquence of Design perswazyjnym wykorzystaniem szerokiego zestawu meta-wiar.
Zaprojektowane przedmioty są szczególnie skuteczne na tym drugim poziomie perswazji, ponieważ oferują odbiorcom dane komunikacyjne, które odzwierciedlają, a także organizują, potencjalnie szeroki wachlarz obaw kulturowych. Perswazja obejmuje zarówno formę estetyczną, jak i skład materiałowy każdego obiektu. VISUAL RHETORIC AND THE ELOQUENCE OF DESIGN zawiera dziesięć esejów naukowych przesiąkniętych retoryczną analizą artefaktów, a także dwa eseje wizualne na temat ozdobnej typografii z towarzyszącymi im tekstami słownymi.
Eseje w tym zbiorze obejmują szereg dyscyplin projektowych, w tym projektowanie produkcyjne, projektowanie graficzne, projektowanie architektoniczne i projektowanie pomników. Wśród autorów są Leslie Atzmon, Gerry Beegan, Guillemette Bolens, Kate Catterall, Barry Curtis, Michael Golec, Vladimir Kulik, Ryan Molloy, Teal Triggs, Jane Webb, Jack Williamson i Lori Young.
LESLIE ATZMON jest profesorem projektowania graficznego i historii designu na Eastern Michigan University. Jej wcześniejsze prace dotyczące projektowania graficznego i jego historii ukazały się w Design Issues, Visual Communication, Eye: i innych czasopismach.
Jej głównymi obszarami zainteresowań badawczych są obrazy fantasy z końca XIX wieku, historia książki i historia typografii. VISUAL RHETORIC SERIES, pod redakcją Marguerite Helmers.