Ocena:

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Pop Art and Design
Ta książka oferuje pierwszą dogłębną analizę relacji między sztuką a designem, która doprowadziła do powstania "popu". Podważając przyjęte granice i definicje, autorzy poszukują różnych podobieństw i punktów łączących te dwa ekscytujące obszary.
Przeciwstawiając się wszechobecnemu podziałowi na "sztukę wysoką / kulturę niską", Pop Art and Design przynosi świeże zrozumienie kultury wizualnej w tętniących życiem latach 50. i 60. ubiegłego wieku.
Była to era, w której sztuka komercyjna stała się projektowaniem graficznym, ilustracja została wyparta przez fotografię, a moda wysoka stała się modą uliczną, a wszystko to na tle szybko zmieniającego się krajobrazu gospodarczego i politycznego, efektownej sceny młodzieżowej i żywiołowej kultury popularnej. Głównym argumentem książki jest to, że pop art opierał się na popowym designie i czerpał z niego inspirację, i vice versa.
Massey i Seago twierdzą, że związek ten został wyartykułowany poprzez dzieła sztuki, projekty, publikacje i wystawy sieci kluczowych praktyków. Pop Art and Design stanowi studium przypadku w szerszej interakcji między sztuką a designem i stanowi pierwszą interdyscyplinarną publikację na ten temat.