Ocena:
Książka jest wysoko ceniona jako praktyczny przewodnik dla początkujących scenarzystów, oferujący realistyczny wgląd w hollywoodzką branżę, skupiający się na tym, jakie scenariusze się sprzedają, oraz motywujące porady z własnego doświadczenia. Należy jednak zauważyć, że może nie spełnić marzeń tych, którzy szukają tradycyjnego uznania lub nie chcą dostosować swojego podejścia do pisania.
Zalety:⬤ Zawiera praktyczne, branżowe porady dla początkujących pisarzy.
⬤ Oferuje jasną mapę drogową do przebicia się do Hollywood.
⬤ Zawiera przydatne sekcje na temat rodzajów scenariuszy, które się sprzedają i istotnych spostrzeżeń branżowych.
⬤ Motywacyjny i szczery styl pisania oparty na osobistych doświadczeniach.
⬤ Uważana za lekturę obowiązkową dla poważnych scenarzystów, którzy chcą zrozumieć wymagania rynku.
⬤ Może zniechęcić tych, którzy mają nierealistyczne marzenia o hollywoodzkim sukcesie bez adaptacji.
⬤ Brak dogłębnej eksploracji samego rzemiosła pisarskiego w porównaniu do innych źródeł.
⬤ Niektórzy czytelnicy oczekują bardziej szczegółowych zasad i list dotyczących poruszania się po różnych gatunkach filmowych.
(na podstawie 23 opinii czytelników)
Writing for the Green Light: How to Make Your Script the One Hollywood Notices
Dostosuj swój scenariusz do sprzedaży. Dowiedz się, czego hollywoodzcy czytelnicy scenariuszy, producenci i kierownictwo studia oczekują od scenariusza (i dlaczego) od kogoś, kto tam był. Odkryj, czego potrzeba, aby rozpocząć trwałą karierę scenarzysty.
Przepełniony wywiadami z uznanymi profesjonalistami, Writing for the Green Light: How to Make Your Script the One Hollywood Notices daje ci ostrą przewagę nad konkurencją, pokazując dziesiątki codziennych wydarzeń, które mają miejsce w studiach, ale rzadko, jeśli w ogóle, są omawiane w większości książek o pisaniu scenariuszy. Scott Kirkpatrick ze swojej zakulisowej perspektywy pokazuje, dlaczego system działa tak, a nie inaczej i jak można wykorzystać jego niepisane zasady na swoją korzyść. Odpowiada na takie pytania jak
⬤ Kto tak naprawdę czyta twój scenariusz?
⬤ Jak wzbudzić zainteresowanie studiów filmowych i decydentów?
⬤ Czego agenci, producenci i firmy produkcyjne potrzebują w scenariuszu?
⬤ Ile wart jest scenariusz?
⬤ Jakie są najlepsze gatunki dla nowych scenarzystów i dlaczego?
⬤ Jakie są realne kroki, które możesz podjąć, aby "włamać się" do pisania scenariuszy telewizyjnych?
⬤ Jak najlepiej zaprezentować lub przedstawić projekt, nie wyglądając na zdesperowanego?
⬤ Jak negocjować kontrakt bez agenta?
⬤ Jak emanować pewnością siebie i przypieczętować swoją pierwszą umowę?
Te i inne spostrzeżenia z pewnością dadzą tobie i twojemu scenariuszowi szansę na sukces w tym konkurencyjnym krajobrazie!
