Ocena:

Książka jest dobrze wyprodukowanym kompendium na temat mangi, zawierającym wysokiej jakości ilustracje, wnikliwe wywiady i kontekst historyczny. Pomimo bogatej zawartości i wysokiej wartości produkcyjnej, pojawiają się problemy z małym rozmiarem czcionki i pewnymi rozbieżnościami dotyczącymi zawartych w niej dzieł sztuki.
Zalety:Piękne ilustracje, dobrze napisane, obszerne informacje na temat historii mangi, interesujące wywiady z twórcami, wysoka jakość produkcji, cenny dodatek dla entuzjastów mangi, świetny stosunek jakości do ceny.
Wady:Czcionka i skład są zbyt małe, niektóre dzieła sztuki wymienione na liście kontrolnej wystawy nie są reprezentowane w książce, niektórzy użytkownicy znaleźli produkt pokryty kurzem po przyjeździe.
(na podstawie 22 opinii czytelników)
Manga to forma japońskiej sztuki narracyjnej, która rozwinęła się na przestrzeni wieków, aby stać się globalnym fenomenem w erze po II wojnie światowej. Początkowo odnosząca się do powieści graficznych i komiksów, manga rozszerzyła się poza swoje pierwotne formy, obejmując animację, modę i nowe media.
To odkrywcze studium, podzielone na sześć rozdziałów tematycznych, z których każdy rozpoczyna się esejem, po którym następują wywiady i wybór dzieł sztuki, śledzi początki mangi i bada jej rolę w społeczeństwie oraz jej pojawienie się w różnych mediach, od gier wideo po sztukę uliczną, a także jej rosnący międzynarodowy zasięg. Głosy artystów i redaktorów mangi znajdują odzwierciedlenie w całej książce, wraz z krytyczną analizą wiodących naukowców.
Biorąc pod uwagę styl gatunku i jego warunki odniesienia, Manga czerpie z drukowanych dzieł mangi, dzieł sztuki, czasopism mangowych, oryginalnych rysunków, teatru, filmu, technologii cyfrowych oraz wywiadów z artystami i wydawcami, aby ożywić temat. Książka ta pozwala czytelnikom zrozumieć emocje generowane przez formę, która przekracza kultury i media w zglobalizowanym świecie.