Keiichi Tahara: Architektura Fin-De-Sicle

Opinie czytelników

Książka jest luksusowym, pięknie wydrukowanym trzytomowym zestawem, który prezentuje wspaniałe fotografie architektoniczne. Otrzymał on wysokie pochwały za jakość, szczegółowość i wartość artystyczną, szczególnie dla osób zainteresowanych architekturą i fotografią. Niektórzy recenzenci zwrócili jednak uwagę na kwestie związane z wagą i rozmiarem książek, a także obfitością zbliżeń, którym może brakować szerszego kontekstu.

Luksusowa prezentacja i oprawa, oszałamiające szczegóły na zdjęciach, wysokiej jakości druk, duża wartość artystyczna, imponujący zakres obejmujący elementy architektoniczne i dobra cena za jakość.

Duży rozmiar i waga utrudniają przenoszenie i przechowywanie, wielu zbliżeniom zdjęć może brakować kontekstu, krótkie i czasami ograniczone teksty o architektach oraz potencjalne problemy z kontrolą jakości opraw.

(na podstawie 16 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Keiichi Tahara: Architecture Fin-De-Sicle

Zawartość książki:

Na przełomie XX i XXI wieku w architekturze nastąpił skok wyobraźni. W miarę jak nowe materiały budowlane i technologie spotykały się z tak odległymi bodźcami, jak Daleki Wschód, nirwana i uwolniona nieświadomość freudowskiej psychoanalizy, budynki takie jak Gaud, Horta, Hoffmann, Loos i Mackintosh zaszczepiły strukturę falistymi liniami natury, powierzchniami z bajkowym połyskiem i przestrzeniami z eterycznym strumieniem światła lub cienistym, tajemniczym ciszą.

W tym dramatycznym portfolio, wydrukowanym po raz pierwszy w książce w pięciu kolorach, w tym złotym, nieżyjący już fotograf architektury Keiichi Tahara podróżował po Europie, aby zaprezentować najlepsze przykłady tej secesyjnej architektury. Od wspaniałej fasady Grand Hotel Europa po wyszukane schody lub perfekcyjną równowagę pojedynczego żyrandola, Tahara uchwycił zawiłe szczegóły, a także całościowe efekty przestrzenne tych ambitnych, cudownych struktur. Z okiem dostrojonym do organicznych detali stylu, bada jego kwiatowe wzory, balustrady przypominające winorośl i miękkie, puste wnętrza, które wydają się przywoływać nas do jakiegoś pierwotnego miejsca.

Oblane słońcem lub spowite dramatycznymi cieniami, zdjęcia Tahary doskonale przywołują nie tylko niezrównaną aurę tych budynków, ale także szczególnego, finezyjnego ducha ich epoki, uchwyconego na osi stulecia i charakteryzującego się refleksją i tęsknotą, a także postępem technologicznym, filozoficznym i politycznym. Teksty autorstwa Riichi Miyake towarzyszą zdjęciom Tahary, opisując plany pięter budynków, projekty i szerszy kontekst ich marzycielskich środowisk. Limitowana i numerowana edycja 10 000 egzemplarzy.