Ocena:

Książka „Prints and Printmakers of the Adirondacks” bada prawie 300 lat osiągnięć artystycznych związanych z dziką przyrodą Adirondack, zawierając eseje i ilustracje, które podkreślają znaczenie regionu w amerykańskiej sztuce i kulturze.
Zalety:Książka jest obszerna, bogato ilustrowana i obejmuje szeroki zakres wkładu artystycznego. Podkreśla znaczenie dzikiej przyrody Adirondack w sztuce amerykańskiej i obejmuje wybitnych artystów.
Wady:W recenzji nie wymieniono żadnych konkretnych wad.
(na podstawie 1 opinii czytelników)
Od końca XVIII wieku Adirondacks - najpierw scharakteryzowane jako „Dismal Wilderness”, a następnie jako „Sportsman's Paradise” - stanowiło wyzwanie dla kartografów, naukowców, sportowców, podróżników i artystów. W tomie, który obejmuje prawie trzysta lat osiągnięć artystycznych, kuratorka Adirondack Museum Caroline M. Welsh zawiera eseje, które zostały pierwotnie zaprezentowane na konferencji North American Print Conference w 1995 roku w Adirondack Museum. Wszechstronna i bogato ilustrowana książka uosabia spektrum artystyczne od dokumentu po estetykę.
Obrazy krajobrazów Adirondack były często reprodukowane jako grafiki. Litografie po oryginalnych obrazach rozpowszechniały przystępną cenowo sztukę piękną wśród szerokiej klasy średniej, stanowiąc przykład wszechobecnej dziewiętnastowiecznej wiary w sztukę.
Do 1850 roku ta północna przestrzeń stała się sanktuarium dla artystów. Zainspirowani dramatyzmem krajobrazu, czystością światła i wspaniałością surowej dziczy, artyści przybywali do tego regionu. Od Winslowa Homera, dr Arpada Gerstera i francuskiego przyrodnika Jacquesa Gerarda Milberta po kanadyjskiego artystę Davida Milne'a, Adirondack Prints and Printmakers podkreśla znaczenie dzikiego krajobrazu w amerykańskiej sztuce i kulturze oraz rolę, jaką odegrały grafiki w dokumentowaniu, promowaniu i celebrowaniu Adirondacks.